构建一套完整的品牌画设计系统,是一项系统性、战略性的设计工程。它要求设计师不仅具备出色的绘画能力,更需要拥有全局视野和系统思维。从零到一建立品牌画系统,可以遵循以下几个关键步骤。
第一步:品牌研究与深度理解。 这是整个设计过程的基石。设计师需要深入了解公司及其产品或服务背后的文化,明确公司的核心价值观、现有视觉体系以及未来发展的愿景。“在开始的时候彻底研究这件事可以让你省去许多麻烦。”这一阶段的工作看似基础,却往往被忽视。很多品牌画设计之所以失败,根源就在于对品牌本质的理解不够深入。设计师需要回答一系列关键问题:这个品牌是谁?它想对谁说话?它想传递什么样的情感?它的视觉个性是什么?
第二步:用户需求与利益相关者沟通。 除了自己的研究,设计师还需要与利益相关者进行深入沟通。这种联系对于设计的成功至关重要。关于关键设计问题的答案需要在这一阶段明确:品牌画将出现在哪里?它们需要表达什么?它们在什么样的情况下出现、带有怎样的情绪?需要在哪些技术参数内工作?在这个阶段,客户可能不太清楚他们想要什么,但设计师应该仔细倾听他们的意见,并考虑他们对企业目标和更广泛品牌形象的期望。
第三步:灵感搜集与情绪板构建。 情绪板是及时捕捉想法和灵感的必要工具。设计师需要搜集该领域的竞争对手资料,收集与预期目标相似质量的图片,并整合分析。这是一个激发创作灵感的源泉,它会向受众传达出想要达到的整体基调。通过情绪板,团队可以在正式创作之前就对品牌画的风格方向达成共识。
第四步:风格探索与方向确定。 在前期根据品牌需求进行基本概念定义之后,设计师需要展开多方向的风格探索。通常会尝试几种不同方向的风格方案,将它们放在一起进行比较,最终确定最契合品牌气质的方向。这个过程中,设计师需要不断追问:这种风格是否准确传达了品牌的核心价值?它是否具有足够的辨识度和延展性?
第五步:系统化与规范制定。 品牌画系统的本质是“文档规范”与“设计资产”的集合,用于提供一定的原则、方法、标准与素材,帮助设计师系统化、高质量地完成设计输出,同时将设计师从重复的劳动中解放出来。这一阶段需要制定详细的品牌画使用规范——色彩体系、构图原则、角色设定、风格边界等,确保不同设计师、不同场景下的品牌画都能保持统一的气质和调性。
第六步:应用与迭代。 品牌画系统建立之后,需要在各类触点上进行应用实践——官网、App、社交媒体、营销物料、包装等。在应用过程中,系统会不断被检验、调整和完善。一个优秀的品牌画系统不是一成不变的,而是具有足够的弹性,能够在保持核心识别度的前提下不断演进。
韩国坚果品牌HBAF的案例充分说明了系统化思考的重要性。设计师在设计第一款产品——黄油蜂蜜杏仁的包装时,最先思考的问题并不是“这一包杏仁怎么画”,而是“如果未来还会推出几十种、上百种口味,这个世界观能不能继续成立”。正是这种超前的系统化思维,让HBAF从一个濒临破产的品牌,通过插画包装完成了惊人的逆袭。